導入事例

ファンアートとデリバティブ作品は、現代のファンダムの角石になりました。クリエイターは、ソーシャルメディア、オンラインマーケットプレイス、およびコンベンションで愛されるキャラクターや世界の解釈を共有しています。スーパーヒーローの複雑なデジタル絵画から、ビデオゲームキャラクターのプラスのおもちゃを手作りするまで、ファンは彼らが愛するメディアに深く関与することを可能にします。しかし、クリエイティブな表現と知的財産権侵害のラインは薄くすることができます。ファンアートを取り巻く法的景観を理解することは、アーティストが、法律上の注意を払わないか、または適切な方法で、法律上の慣行を調査することさえすることが必要です。

著作権法の理解

著作権法は、文学、音楽、劇的、芸術的な作品を含む有形媒体で固定された権威のある著作物を保護する。 ファンアーティストにとって、これは典型的には、映画、ビデオゲーム、コミックなどのメディアからキャラクター、設定、ストーリーラインに適用されます。 著作権所有者は、複製、配布、公開、および原作に基づいて派生物を作成する排他的な権利を保持しています。 ファンが人気のキャラクターの絵画を作成するとき、彼らは基本的に派生物を制作しています。これは、権利侵害する権利である、アーティストが、著作権者を侵害する権利を有していない、アーティストは、権利を侵害する権利を有しません。

派生的な仕事を構成するものは何ですか?

デリバティブワークは、翻訳、音楽アレンジ、ドラマタイゼーション、モーションピクチャーバージョン、サウンドレコーディング、アートの再生、アブリデーション、凝縮、またはその他の形態に基づいて作成されます。ファンアートは、元のソースから認識可能な要素を組み込むため、常に派生物として修飾されます。これは、直接だけでなく、再放送、または適応することができる他の形態です。ファンアートは、ほぼすべてのデリバティブな作品として、元のソースから認識可能な要素を組み込むため、ほぼ常に資格を付与します。これは、直接的なだけでなく、再放送、元の材料を事前に解釈し、偽造るだけでなく、元の彫刻や彫刻を複製することも含まれます。

なぜ著作権侵害のマット

著作権侵害は、仕事ごとに数百から数千ドルの範囲の法的な被害をもたらすことができます, 弁護士手数料と裁判所のコスト. 不審なケースで, 重大な侵害は犯罪につながります. さらに, Etsyのようなオンラインプラットフォーム, レッドバブル, そして、DeviantArtは、多くの場合、以下のテイクダウン要求を遵守します ]デジタルミレニアム著作権法 (DMCA), これは、あなたの仕事を削除し、あなたの利益を中断し、あなたの利益を放棄し、あなたの評判を解除することができます, またはあなたのアカウントを解除し、あなたが判断した場合、あなたの決定を解除することができます.

フェアユースの4つの要因

フェアな使用は、批判、コメント、ニュース報告、教え、奨学金、または研究などの目的のために許可なく著作権素材の限られた使用を可能にする法的教義です。 それはファンアーティストによって使用される最も一般的な防衛ですが、それは自動免除ではありません。 裁判所は、4つの要因を使用してケースバイケースベースでフェアの使用を評価し、防衛を主張する人に証拠休息の負担。 これらの要因を理解することは、あなたのファンアートプロジェクトのリスクを評価するために重要です。

要因1:利用目的と利用のキャラクター

裁判所は、新しい作品が商業的または非商業的であるか、そしてそれが変容的であるかを検討しています。 変革的な作品は、新しい洞察や創造性で元の変更による新しい表現、意味、またはメッセージを追加します。 例えば、元の批評家は、忠実な再現よりも公正な使用である可能性が高いです。 単にキャラクターを変化させるファンアートは、新しい媒体であっても、新しいコンテキストで文字を配置するアートよりも、変更されていない、または、元のコメントを交換したり、または個人的なストーリーを交換したりするよりも、異なる方法で変更したり、または個人的なストーリーを交換したりすることができます。

要因2:著作物の性質

原作が事実上あるいは創造的であるかをこの要因で調べます。 フィクションキャラクターや世界など、クリエイティブな作品は、実際の作品よりも強い保護を受けます。 非常に独創的かつ想像上の特性に基づくファンアート(ディズニーのキャラクターやニンテンドーのフランチャイズなど)は、よりジェネリックなものや公共の素材に基づいて、アートよりも高いスカルティニーに直面しています。 また、公開された作品は、未発表の作品よりも保護されず、ほとんどすべてのファンアートは市販のメディアを出版しています。

要因3:使用されるポーションの量そしてSubstantiality

裁判所は、あなたが使用しているものの量と品質の両方を見て. キャラクターの独特のデザイン、キャッチフレーズ、またはアイコン的な衣装 - 作品の「心」を使用して、あなたが唯一の小さな部分を使用しても、フェアな使用に対して計量することができます. 例えば, スーパーヒーローの顔だけを描画するだけとして、顔が最も認識可能な要素である場合は、完全な体を描画するとして、. 親指のルールは、あなたの新しい表現のために必要であるだけを取ることですが、多くの場合、この要素を囲むように、私たちは、この要素を囲む.

要因4:潜在的な市場への影響

この要因は、あなたの作品が元のまたはその派生物のために市場を傷つけるかどうかを評価します。あなたのファンアートが公式商品と競争している場合、それはあなたの仕事が自由である場合であっても、侵害とみなされるかもしれません。例えば、マリオを特色とするライセンスされていないTシャツを販売することは、直接任天堂のライセンス収入に影響を与えます。あなたの作品が販売されていない場合でも、それは市場の飽和によって将来の公式製品の価値を減らすことができます。いくつかの企業が、彼らはそれが正しいかどうかを確認するには、それが正しいかどうかを確認するため、それが正しいかどうかを確認するには、それが正しいかどうかを確認するためです。

公正な使用が法的防衛であるということに注意することが重要です。あなたは、あなたが訴えられ、裁判所に行く場合にのみそれを主張することができます。多くの[]])知的所有権弁護士は、彼らが明確な変換目的と裁判所で勝ち勝つ強い可能性を持っている場合を除き、公正な使用に頼らないアーティストに助言します。最も安全な方法は、公正な使用が適用されず、代わりに許可を求めることを仮定することです。

商標の検討

商標は、著作権に加えて、多くの場合、 の商標]の問題を伴います。 商標は、ブランド名、ロゴ、スローガン、および商品やサービスを区別する他の識別子を保護します。 キャラクター名、フランチャイズロゴ、および特徴的なタイトルのデザインは頻繁に商標されています。 あなたのファンアートでこれらのマークを使用して、例えば、あなたの作品が公式であるか、または非公式の所有者がマークを侵害しているかどうかについて消費者の混乱を作成することができます。 法律が商標が使用している場合、あなたはまだ公式に商標をマークしているかどうかを提示することができます。

キャラクター名とタイトル

一部の文字自体は、著作権を超えて商標保護を持っています。例えば、「ミッキーマウス」という名前は、さまざまな商品カテゴリのために商標されています。あなたのアートや製品にその名前を使用することは、特に消費者があなたの作品が承認されると思われる場合、商標侵害の主張につながることができます。同じことは、「ハリーポッター」や「魂のゲーム」のようなシリーズのタイトルに適用されます。リスクを減らすために、あなたのタイトル、タグ、または製品名で商標用語を使用するのを避ける。代わりに、一般的な記述器を使用して、魔法瓶や魔法瓶の魔法瓶の魔法瓶を「魔法瓶」または魔法瓶のシリーズのように使用してください。

ロゴと特殊イメージ

作品のフランチャイズロゴ(例えば、バットマンシンボル)を含むことは、一般的に危険です。たとえアート自体が元であるかであっても。ロゴは商標として保護され、その不正な使用は、承認またはライセンスを意味します。ロゴのパロディー使用でさえ、挑戦することができます。より安全な代替は、その商標のシンボルをコピーせずにブランドを呼び出すオリジナルのアイコンを設計することです。

許可とライセンスの取得

ファンアートの制作と販売の最も法的に安全な方法は、著作権者から許可を得ることです。多くのメディア企業がファンの制作のための公式ポリシーまたはライセンスプログラムを持っています。いくつかは、他の人よりもオープンであり、風景を理解することは、法的トラブルを回避するのに役立ちます。

公式ファンアートポリシー

いくつかの主要なスタジオと出版社は、ファンアートを埋め込んでおり、ガイドラインを提供します。例えば、[Hasbro]は、My Little Ponyや変圧器などのブランドの非商業ファンアートを可能にしていますが、侵害する可能性があるおもちゃ、アパレル、またはパッケージなどのアイテムを販売することを禁止します。 Warner Bros.は、商用非商用のライセンスを制限するファンの芸術ポリシーを持っていますが、特定の商用ライセンスを制限するかどうかを提示します。

クリエイティブ・コモンズとオープン・ライセンス

一部のクリエイターは、クリエイティブ・コモンズ・ライセンスの下で作品をリリースし、デリバティブ・ワークを含む特定の自由を付与します。例えば、CC BYでライセンスされた作品は、オリジナルのクリエイターを信用する限り、適応可能です。ただし、ほとんどの主要な商用フランチャイズは、これらのライセンスを使用していません。いくつかの独立したアーティスト、ゲーム開発者、およびWebcomic 作成者が行う、および、ライセンス・ワードに従うと、ファン・アートは、これらのプロパティに基づいて安全です。 デリバティブ・ワークを作成する前にライセンスを常に確認します。

ファンアートコンテストと公式マーケット

一部の企業は、アーティストがライセンスでファンアートを作成および販売できる公式ファンアートコンテストやマーケットプレイスをスポンサーしています。例えば、[]Disney])は、特定のイベントのためにRedbubbleのようなプラットフォームとのパートナーシップを通じて限定ライセンスを付与することができます。同様に、[任天堂]は、定期的に勝利作品のライセンスを付与するコンテストを実行します。これらのプログラムの参加は、あなたが法的な利益を得るための金銭と、多くの場合、あなたが芸術の許可を得るための法的権利を与えることができます。

許可が利用できない場合

許可を得られない場合、オプションはまだあります。保護された要素を直接コピーせずにフランチャイズに触発されたオリジナルのアートを作成することは許されません。例えば、Lightaberのような武器で一般的なスペースウィザードをペイント(ただし、それを「ジェディ」と呼ぶか、特定のジェディ記号を使用する)、全体的な概念が元のものにあまり似ていない限り、侵害を避けることができます。また、パブリックドメインの文字に焦点を当てたり、完全に制御する独自の元のIPを作成したりします。

著作権法の国際変種

著作権法は国によって異なる国から国に保護と例外を意味する、ひどくです。これは、グローバルな作業を共有したり、国際的に販売したりするファンアーティストにとって重要です。以下は、主要な管轄区域における重要な違いです。

アメリカ合衆国

米国は、最も広く公正な使用法である、柔軟性のあるマルチファクター分析である。しかし、米国はまた、侵害の強い法的な被害を抱え、高い固定をしています。 []]著作権事務所[[]]]]]]]は、ガイダンスを提供しますが、法的助言を提供していません。 米国商標法も堅く、混乱基準の可能性は厳密に適用される。

欧州連合

EUの著作権法は、一部の加盟州において「引用、批判、およびレビュー」および特定の「parody」例外に対しては、一般的な公正な使用はありません。ほとんどの国では、車性やパスティチェなどの用途に明示的な法的な例外が必要です。]]のような国は、ドイツ]と]]Franceは、特にEUの正規の正規表現法を規制するかどうかを制限するために、EUの正規の法律を規制する権利を要求します。

ジャパンジャパン

日本には、ファンアートと複雑な関係があります。著作権法が厳格である一方で、大幅な規模で量産または販売されていない限り、同人誌(自出版ファン作品)の長期にわたる文化的公差があります。しかし、近年では、複数の高プロファイルの訴訟が、特にポケモンやドラゴンボールなどの大きなフランチャイズに対して、商用ファンアートにひびが入りました。日本の]法則は、オンライン販売を増加させるが、個人的な防衛策を判断するものではありません。

カナダとオーストラリア

カナダには、米国公正な使用よりも限られている「フェア・ディーリング」例外があり、一般的には、研究、私的調査、批判などの特定の目的のために結び付けられています。 オーストラリアは、公正な取引規定を持っています。 両国は、Berne Conventionなどの国際条約への署名です。 したがって、基本的な保護は似ています。 これらの国から運営するファンアーティストは、これらの国から商業使用を許可せずに、彼らは明らかに例外に収まることができる場合を除き、商業使用を主張する必要があります。

ファンアーティストのベストプラクティス

法的リスクを与えられた、アーティストが自分の技術を楽しんでいる間に、自分自身を保護するために取ることができる具体的なステップは? 次のリストは、知的財産権の専門家やベテランファンクリエイターから実用的なアドバイスをコンパイルします。

常にオリジナルクリエイターを信用

あなたの作品が非公式のファンアートであり、ソースプロパティを属性付けるという明確な状態です。これは著作権を放棄しないが、それは良い信仰を示し、権利所有者が信用ファンアートを許容するポリシーを持っている場合、買収の可能性を減らすことができます。例:「これはシリーズYからキャラクターXのファンポートレートです。私はクリエイターと提携していません。」

許可なく商用利用を禁止

お金が関与するたびに、法律上のリスクが大幅に増加します。 ファンアートプリント、ステッカー、Tシャツ、または他の商品の販売は、侵害のリスクが高いためにあなたを置く直接商用利用です。 あなたが販売する必要がある場合は、ライセンスを最初に探してください。 非営利的な共有(ソーシャルメディア、個人的なブログ、無料ダウンロード)のために、リスクは低くなりますが、それでもゼロではありません。

免責事項の使用

あなたの作品が著作権者によって支持または関連されていないことの可視性免責事項を追加します。 これは、完全に著作権侵害の主張から保護されていないが、混乱を減らすことによって、商標ケースで役立ちます。 例:「これは非公式ファンアートです。 すべての商標は、それぞれの所有者の財産です。」

商標名の使用を制限する

製品のタイトル、タグ、または説明にフランチャイズの商標名を使用しては避けてください。 「Harry Potter Bookmark」の代わりに、「Wizard School Fan Art Bookmark」を使用します。 同様に、EtsyまたはAmazonでリストするときは、タイトルフィールドで商標を使用するのを避けます。

国の法律について知らさないでください

法律は、米国に拠点を置く場合、公正な使用決定を勉強します。EUの場合、パロディー例外について学びます。日本の場合、同人誌ガイドラインに従います。ファンアートを販売する予定であれば、一時間にわたる知的財産を専門とする弁護士と相談してください。

著作権者の願いを尊重する

一部のクリエイターは、ファンアートで罰金であることを公に述べています。他の人は積極的に自分の権利を強制しています。フランチャイズの公式ポリシーに従ってください。 企業が過去に止まったとdesistの手紙を送った場合は、そのプロパティを完全に避ける必要があります。 既知のポリシーを無視することは、明確な赤の旗です。

オリジナル作品の制作を検討

法的問題を回避する唯一の方法は、独自のオリジナルキャラクター、世界、そして物語を作成することです。 多くの成功したアーティストは、ファンアートを始め、元の作品に移行しました。 ファンアートを学習ツールとして使用し、オーディエンスをビルドする方法は、徐々に独自のIPにシフトして、完全な創造的かつ商業的な自由を持っています。

コンテンツ

ファンアートは、コミュニティを豊かにし、彼らが愛するメディアとファンを接続する活気に満ちた、表現力のある創造性の形態です。しかし、それは著作権と商標保護が芸術的自由と衝突することができる法的灰色の地帯にあります。著作権法の基本を理解し、公正な使用のニュアンス、商標のイプケーション、およびファンアーティストは、著しい法的暴露を得るための重要性を著しく低下させる可能性があります。重要なことは、特に、あなたの弁護士が適切な機会を継続するときに、あなたの権利を尊重し、慎重に理解することです。

詳細は、【]】米国著作権事務所のフェアユース指数と[]]]スタンフォード大学フェアユースと著作権概要を参照してください。 国際的視点については、[]]WIPOの著作権ページ]を確認してください。 実用的なガイダンスについては、 []クリエイティブコモンズのウェブサイト:]を参照してください。 情報は、公開情報を提供します。