商用商品のためのアートワークをライセンスする方法

アートワークのライセンスとは?

アートワークライセンスは、作成者(ライセンス)が会社または個人(ライセンス)の許可を付与し、アパレル、文具、家庭用の装飾、おもちゃ、パッケージなどの製品に関するアーティストの作品を再現し、使用するための法的および商業的なアレンジです。交換では、アーティストは報酬を受け取ります。これはロイヤルティ(卸売または小売販売の割合)またはフラットライセンス料です。このモデルは、アーティストが自分の著作権の所有権を保持しながら、受動的な収入を得ることができます。

ライセンスは、作品のアウトライト(著作権の割り当て)を販売するか、単に委託された作品を作成するかによって異なります。重要な差別化は、どの位、そしてあなたの芸術が使用されるかについて制御を維持することです。適切に構成されたライセンス契約は、何年も続く収益の流れを生成し、全国小売チェーン、オンラインマーケットプレイス、および専門店であなたの仕事を配置することによって、アーティストとしてのあなたの可視性を劇的に高めることができます。

ライセンス契約の主要コンポーネント

ステップバイステッププロセスに潜入する前に、すべてのライセンス契約が対処すべきコア要素を理解することが重要です。これらのコンポーネントは、両方のパーティーを保護し、明確な期待を設定しています。

ライセンスの種類

[排他的な対。非独占:[]独占ライセンスは、特定の製品カテゴリまたは領域のためにあなたのアートワークを使用する権利を1つだけ付与します。非独占ライセンスを使用すると、複数の企業と同時に作業することができます。排他的な取引は、多くの場合、より高いロイヤリティ率をコマンドし、他の機会を制限します。
[ロイヤルティベース対フラット料金:ほとんどのライセンス契約は、将来のロイヤリティに対する前方(通常3〜10%の卸売価格)とロイヤルティを支払う。フラットフィードライセンスは、1〜1回分の金額を支払うと、限られたランまたはアイテムに共通しています。
製品スコープ:] は、ライセンスカバー(例えば、t-シャツのみ、マグカップやノートブックではなく)のどの製品カテゴリをクリアに定義します。多くの合意は、 "adult apparel" や "baby oneies" などのサブカテゴリも指定します。
[ 処理と期間:[ 製品を販売できる場所(米国、欧州、グローバル)とどのくらいの期間(更新オプションで1〜3年)指定する。

スタンダードクローゼ

利用権:] 詳細正確には、アートが使用される方法の詳細 - 再生産、変更、または他の要素と組み合わせる。多くの契約は、生産前に承認のためのサンプルを提出するために、ライセンシーを必要とします。
支払条件:]] ロイヤリティパーセンテージ、会計期間(四半期または半年)、前払い金額、および支払いのタイミングを含む。
]免責と責任:[] ライセンシーは、通常、製品から生じるクレームからアーティストを無害に防御し、保持することに同意します。
条件:]] いずれかの当事者が合意に違反した場合、またはライセンスが期限切れた場合、販売が最小限のしきい値の下落した場合に何が起こるかをスペルアウトします。

作品のライセンスをステップバイステップガイド

ライセンスは、一枚の---fits-allプロセスではありませんが、次のステップは信頼できるフレームワークを提供します。各ステージは、慎重に準備と研究が必要です。

1. 市場‐準備のアートワークを作成する

作品は、研磨、高解像度、さまざまな表面での再生に適しています。挨拶状にスケールダウンしたり、布のパターンとして繰り返したりするときに、デザインがどのように見えるかを検討してください。多くのライセンスは、アパレルやCMYKカラーモードでのベクトルフォーマット(Adobe Illustrator)でファイルを必要とする、印刷用。あなたの作品が非常に詳細な場合は、一般的な製品のモックアップでそれをテストして、それがきれいに印刷できるようにします。

20～40の強いデザインを組み込むことで、柔軟性が生まれます。自然、祝日、インスピレーションに満ちた引用、抽象的なパターン、または人気の文化(法的な限界)など、幅広いオーディエンスにアピールするテーマに焦点を当てます。]]のようなプラットフォームに関する研究の傾向のスタイル、または小売サイトが販売しているものを見るために。

2. 潜在的なライセンスの特定と研究

あらゆる企業は、良いフィット感です。あなたのスタイルと価格帯で製品を販売するブランドを探してください。トレードショー(Surtex、Blueprint、ライセンス博)にアクセスし、小売店を閲覧し、]]Etsy]または[[Society6]のようなオンラインマーケットプレイスを検索します。ターゲット企業のリストを作成し、それらのコレクションを研究します。彼らは、個々の機能やアーティスト、個々の機能を使用して、個々の機能やアーティスト、または個々の機能を使用して、彼らは、個々の機能を使用して、それらの製品の種類に注意します。

ショートリストを持っていると、各企業のウェブサイトにライセンス投稿ガイドラインをチェックしてください。一部の非承認ポートフォリオを受け入れる。エージェントまたは特定のウィンドウで送信する他の要求。指示に従ってください。そのため、あなたの時間と自分の時間を無駄にしないでください。

3. 専門のポートフォリオを用意して下さい

あなたのポートフォリオは、最も強く、最もライセンス可能な作品を紹介する必要があります。テーマまたは製品カテゴリ(例えば、「家庭の装飾のための植物パターン」、子供用アパレルの重要な文字)によってそれを整理してください。ライセンスが最終結果を視覚化するのに役立ちます実際の製品にあなたの芸術のモックアップを含める。デジタルPDF(5〜10ページ)は標準ですが、電子メールでリンクできるオンラインバージョンも維持します。

映像に加えて、あなたの美的、あなたの経験を商業芸術と説明するショートアーティストステートメントを用意し、以前のライセンス取引。多くの企業が、ブランドの声を理解しているので、各潜在的なライセンスについてプレゼンテーションを仕立てるのを見たい。

4. 盗難または固形ライセンス契約の確保

のような組織からテンプレートを使用して、基本的な合意を自分で作成することができますが、グラフィックアーティストギルド]]、署名する前に、知的財産の経験を持つ弁護士を持っていることは賢明です。主な項目は次のとおりです。

作品の説明(展示物としてコピーを添付)
ライセンスの種類(排他的または非排他的)。
製品カテゴリおよび任意の除外。
テリトリーと期間。
貴重品料金、事前決済、支払いスケジュール
製品サンプルの承認プロセス。
著作権所有(お客様と同等)。
終了条項と在庫を解除する何が起こるか。

5. 利益を保護するネゴティエートの規約

最小限の許容ロイヤリティレート(ハードグッズの5～10%、アパレルなどのソフトグッズの7～12%)を把握する交渉をしてください。事前に議論する準備はしてください。ライセンスは将来のロイヤリティに対して再利用可能な事前を提供する可能性があります。これは標準ですが、潜在的な販売数量を反映するのに十分な進歩が確保されます。

慎重に排除を主張: あなたは、製品カテゴリのための排他的なライセンスを与えるが、ライセンシーは、積極的に製品を販売していない場合、あなたは他の機会を見逃すかもしれません。設定期間内の最小販売を必要とする「それを使用して、またはそれを失う」条項が含まれています。

6. 契約を締結し、パートナーシップを締結

条件が合意されたら、当事者は書面による契約に署名します。署名された契約のみが法的保護を提供する口頭合意や電子メールの確認に頼らないでください。署名後、必要な形式で高品質のアートワークファイルを配信します。ライセンスに関するオープンなコミュニケーションを維持:承認の要求に迅速に対応し、マーケティングアセット(e-コマースの高解像度画像)を提供し、セールスステートメントを慎重に追跡します。

違法な考慮事項無視できない

知的財産権法はライセンスの土台です。適切な保護がなければ、あなたの仕事は合意された範囲の外でコピーするか、または使用することができます。

会員資格取得

米国では、著作権登録コピーライト登録は保護されるべきあなたのアートワークのために必要ではありませんが、侵害のために訴えることができる前に、それは必要です。ライセンス契約は、アーティストが著作権を所有し、(または登録する)作業を登録することを保証する条項が頻繁に含まれています。 U.S.著作権事務所であなたのデザインを登録すると、パブリックレコードを作成したり、ライセンス契約を簡単に強制することができます。

商標およびブランディング

貴殿が認めたブランド名やロゴをあなたのアートビジネスに構築する場合、そのマークをマークする商標を検討してください。商標は、あなたのブランドアイデンティティを保護し、別々にライセンスすることができます。一部のアーティストは、アートワークとブランド名の両方をライセンスし、追加の収益ストリームを追加します。

スコープクリープとインプライドの権利

ライセンスの最も一般的な落とし穴の1つは、ライセンスが契約に明示的に述べられない方法であなたの仕事を使用できることです。例えば、リーティングカードのライセンスは、トートバッグに同じデザインを自動的に許可するべきではありません。契約は具体的でなければなりません。常に「およびその他の関連製品」のような漠然とした言語に対してプッシュバック。新しい製品ラインが提案されている場合、別の修正を交渉してください。

ライセンス料の料金の料金方法

ライセンスのための価格設定アートワークは、市場現実とあなたの知覚値のバランスをとる必要があります。すべてのアーティストのための単一の式は機能しませんが、これらのガイドラインは、あなたが公正な用語を設定するのに役立ちます。

ロイヤルティレートによる製品カテゴリ

[アパレル(Tシャツ、セーター):[] 卸売価格の5〜10%。印刷ラベルとタグは、アートがプライマリ販売ポイントであるため、時々より高い割合をコマンドします。
ホームグッズ(マグカップ、枕、寝具):5～8%卸売。ファブリックベースの製品は、ロイヤリティの上部に1ヤードの生地の手数料を含む場合があります。
紙製品(カード、ノートブック、ポスター):[] 8〜12%卸売。ポスターライセンスは、限られた棚寿命のために、より高いレートを支払うことが多い。
文具とギフトラップ:[ 6〜10%の卸売。
おもちゃやゲーム:]ネット販売の5〜10%(返品と割引後)。

進歩と保証

ほとんどのライセンス契約には、将来のロイヤリティから差し引かれる返金不可の支払いが事前に含まれています。利点は、小規模なスタートアップから数千の大手小売業者にとって10ドルの範囲で提供することができます。ライセンスの約束の兆候として、事前に考慮してください。事前の申し出を望まない場合は、販売の低信頼や、ラインを迅速にドロップする予定が示されます。

ネゴティエートのレバレッジ

あなたの作品が既に自分のサイトやのようなプラットフォームを介してうまく売っている場合、あなたのレバレッジは増加します。Redbubble]。あなたの販売メトリックとソーシャルメディアのエンゲージメントを追跡します。あなたが大きく、アクティブなフォローを持っている場合は、見込み客ライセンス - ブランドは、視聴者をもたらすアーティストを愛する。

長期成功のヒント

一貫したブランドボイスの構築

ライセンスは、複数の製品に渡る認識できるスタイルを持つアーティストに描かれています。ストーリーを伝えたり、異なる気分を呼び起こすような、コヒーシブな作品を開発します。複数のスタイルで仕事をしても、それぞれの「ブランド」を分けて作成して、あなたのニッチを理解するためのライセンスをより簡単にします。

ネットワーク戦略的

ラスベガスのライセンス・エキスポやニューヨークのナショナル・ステーショナリー・ショーなどの業界イベントに参加しましょう。オンライン、LinkedInとFacebookのアーティストグループに参加し、Instagramのライセンス・マネージャーにフォローし、アート・ディレクターからの投稿を依頼します。多くのライセンスの機会は、個人の紹介と紹介を通して提供されます。

ライセンストラッキングシステムで組織する滞在

各ライセンス、契約日、ロイヤリティレート、支払期限、製品期限を記録するために、スプレッドシートまたは専用のソフトウェア(例えば、Airtable)を使用します。署名されたすべての契約と対応のコピーを保管してください。これにより、どの設計がどこにライセンスされているかを簡単に追跡でき、税金シーズン中に時間を節約できます。

新たな仕事の創造を続けよう

トレンドは商品の世界で急速に変化します。現在のカラーパレット、テーマ、消費者の利益を反映した新しいデザインでポートフォリオを継続的に更新します。ライセンスは、多くの場合、一シーズン後にデザインを改良する低下をします。そのため、それらを交換するために新鮮なアートの安定したパイプラインが必要です。

ライセンスエージェントとの作業を検討

営業面の圧倒的な状況が見つかられば、ライセンスエージェントはポートフォリオを企業に表現し、契約を交渉し、管理者タスクを処理することができます。エージェントは通常、ライセンス収入の25～40%を占めますが、自分の上に簡単に構築できない関係がよくあります。Vetエージェントは注意深く参照し、既存のアーティストの証言を読んでください。

避けるべき一般的な間違い

]あまりにも多くの権利をあまりにも安く受け止めてください:著作権を転送するフラットフェール買いアウトを受け入れないでください。常にライセンスとして取引を構成します。販売ではなく、販売。
] 細かいプリントを無視する:[ 特に製品承認、補償、および終了に関するすべての条項を読んでください。必要に応じて弁護士を雇います。
] 署名契約の締結は、作業の終了です。[) ライセンスは、パートナーシップです。自分のソーシャルメディアでライセンス製品を推進し、高品質の画像を提供し、ライセンス会議に参加することができます。
]:[]を監視できない小売店やオンラインショップを定期的にチェックして、侵害を防止します。製品をライセンスなしであなたの芸術を使用する場合、会社に専門的に連絡し、あなたの権利を強化するために準備されます。

商業用商品のためのアートワークをライセンスすることは、あなたの創造的実践を収益性の高いビジネスに変える最も持続可能な方法の一つです。法的枠組みを理解し、評判の良いライセンスと強い関係を構築し、一貫して市場をリードするデザインを制作することで、あなたの芸術的なキャリアをサポートする収入の流れを作成することができます。小規模なスタート、あなたの権利を保護し、あなたのライセンスポートフォリオを一歩ずつ成長させます。